此次巡回画展办的相当隆重, 不仅吸引了许多画室、美术生组团来参观，也吸引了业内许多专业人士、老师等等，甚至还有家长带着五六岁的小朋友过来。
乔蓝不禁感慨, 这么大点的小朋友, 居然就要开始接受艺术的熏陶了。
经过美术馆门前的空地时，乔蓝还看到俩个扛着摄像机的大叔, 和一个挂着记者牌的记者，在围着一个穿着花衬衫的长发男人在采访，四周里三层外三层地挤满了围观群众。
乔蓝好奇：“是哪个明星吗？”
“好像是个画家……”许梦晴观望了一会儿，“人哪里有画好看, 这么多人，我可懒得挤。”
乔蓝和许梦晴都不想去凑那个热闹，她们来这的目的只是为了参观名画，开开眼界。
检完票进入馆内, 画展按照不同的主题分为A、B、C、D、E四个展厅, 她们决定按顺序一个个逛。
结果刚进入A展厅, 就看到一幅画框前站着两个熟悉的身影，江卓和谈宇飞。
江卓拿着一架单反相机，对着面前的画调远又拉近, 正在调合适的焦距，忽然听到谈宇飞有些兴奋地朝某个方向招了招手：“小乔，晴姐，这里！”
下意识地举着单反顺着谈宇飞望着的方向转过去, 看到那道鲜丽的带着浅浅笑容的身影闯进镜头的那一刻，江卓一怔, 不由自主地迅速按下了一张快门。
并没有人注意到江卓细微的动作, 只有乔蓝疑惑地看了江卓一眼, 刚才她好像隐隐听到了快门声，从他相机正对的角度，难道是在拍她吗？
江卓对上乔蓝的目光，丝毫没有偷拍被抓包的尴尬，反而若无其事地朝她笑了一下。
乔蓝立刻否定了自己的猜测，江卓没事拍她做什么，果然跟周暮云呆久了，自恋也会传染。
“既然都碰到了，一起逛吧。”谈宇飞热情地邀请。
“好啊。”
许梦晴和乔蓝都没有拒绝，四个人更方便一起探讨交流。
A区是油画区，集中摆放着许多名家的油画画作。
油画是比水彩画更难的画技，除非想要考特定美院的油画系，不然在大学以前，他们都接触不到这个画种，不过倒是可以学习下这些画家大佬们是如何运用色彩和营造氛围感。
每幅画作的风格都不尽相同，有的色彩明艳跳跃，有的沉郁朦胧，有的写意朦胧，有的具象写实。
每一幅画都仿佛一个活色生香的故事，乔蓝觉得很多时候，画作比照片更耐看的地方在于，它被注入了作者的情感，哪怕是一处留白或是晕染，都留给观者无尽的想象空间。
抱着学习和瞻仰的态度，乔蓝一幅幅画欣赏下来，目光忽然定格在某一幅画，她轻蹙起眉，似乎有些不解，又偏过头去，回看上一张画。
奇怪了，这两幅画明明是出自一个作家之手，为什么风格竟相差如此之大？
“这个画家的风格一直都是以明快艳丽的色块风格为主，在他三十岁之后才逐渐转变了风格，用色演变成了这种莫兰迪色系的简约高级灰。有时论报道说，他三十岁那年，他的妻子离世了……”
耳边响起了江卓温和的解说声，乔蓝恍然大悟。
原来，上一幅画是这位画家年轻时的作品，而这一幅是他人至中年的作品。难怪从笔触上能看出是出自一人之手，但正如江卓所说，运色上完全是两种风格。
画作是画家表达情感的渠道，乔蓝知道爱情、亲情、事业、疾病都会影响一个画家的风格。
就像大师莫奈，在遇到一生挚爱卡米尔之前，他的画一直都以风景为主，而陷入热恋之后，他画的对象就变成了他的妻子。她撑伞回眸的瞬间，在海边吹风的模样，她的一颦一笑，一举一动都被他用画笔记录了下来。
而在晚年时期，他因为得了白内障，而无法精确地分辨出颜色，这反而造就了他的惊世之作《睡莲》。
当江卓说到这个画家是在妻子离世之后才开始画风突变，乔蓝便意识到，这个画家一定很爱他的妻子，爱到失去她后，他眼里的世界都变了颜色。
再回看面前这幅画时，又多了几分感触。
“江卓，你怎么知道得这么清楚，也太厉害了吧？”
其他几人也听到了江卓的讲解，许梦晴还专门去看了眼画作右下方贴的关于作家的介绍。
上面只说了这个作家叫什么，获得了哪些奖项，并没有提及他的生平，也就是说这些都是江卓自己的知识储备，不禁惊叹。
“我平时会比较关注国内外画界的信息，所以对近现代的画家还算了解。”江卓如是说。
许梦晴双手合十：“那就拜托你多给我们讲讲吧，我们这光看也看不出什么名堂。”
确实，官方的作品和作家的介绍十分简短，有的作品甚至就只有一个名字，很难去知道这些作品背后的故事。
于是乎，接下来的江卓就仿佛一个尽职尽责的导游，带着一群没见过世面的小朋友们，一幅幅地讲解起画来。
转艺之后，乔蓝也会时常关注些艺术圈里的新闻、美术的变革和历史等等，但她对画家了解不多，都是仅限于莫奈、梵高这些画界巨肈。那种级别的画家作品都是展览在卢浮宫里的。
而在今天的画展中，作品大多是当代画家，在绘画学术界很有影响的人物。
有几个只是听着耳熟，对他们的生平完全不了解。